设为首页  |  收藏国学研究会
帐号 密码
目录一览
新闻资讯
国学讲座——风水助人与弑力
南京国学会——子不语茶堂
南京国学会公益讲座------名字与
2019年1月17日国学公益讲座-----
2019年1月6日国学公益讲座------
2018年12月8日南京国学研究会谈茶
 
诗书画印
传统国学之画中的太极|别丢了山水画“知白守黑”的审美观!
  发表时间:2015-9-26  点击:2421

魏晋南北朝时期,山水画开始独立成科。此前,中国绘画以勾线平涂填色为主,多表现二维平面空间。魏晋南北朝以后,自张僧繇创所谓“凹凸画”始,中国绘画慢慢发展到表现三维立体空间,可以更加真实地再现自然空间关系。因此,“凹凸法”的产生对早期山水画的发展及其独立成科起到了重要作用。

山水画产生前“知白守黑”思想的体现

石器时代,生产力低下,人类刚刚从蒙昧蛮荒中发展起来,对艺术还不能主动把握,对黑白比例关系也没有系统认识。由于只是出于记录及简单装饰的需要,那时的“绘画”初具线条和节奏的韵律美,如新石器时代鹳鱼石斧图彩陶缸所绘图案。

夏商周时期的图案,我们今天见到的以青铜器纹样居多,与先秦壁画、战国帛画(如《龙凤仕女帛画》)等一样,都具有装饰性。

从黑白构成角度分析秦汉时期绘画,可以得出一个结论:在一般情况下,“白”所占比重较大,“黑”主要以勾线平涂表现二维空间为基本特征,画面具有装饰性、象征性。

山水画产生后“知白守黑”思想的体现

东晋画家顾恺之《论画》称:“凡画,人最难,次山水,次狗马……”由此可见,在魏晋南北朝时期已有山水一科。虽然那时的山水画没有保存下来,但我们可以通过人物画的山水背景推知其大概情形。

魏晋南北朝也是中国文学创作的自觉时代。非但文学,其他艺术,特别是绘画与书法,同样从魏晋起表现着这个自觉。此时,对于画面的黑白安排,画家的艺术处理意识已经成熟,能创作出非常精美的绘画作品,例如顾恺之的《洛神赋图》《女史箴图》等。

唐张彦远《历代名画记》中的“水不容泛,人大于山”常常被认为是论述南北朝山水画尚不成熟的有力论据,同样也被认为是南北朝山水画家比例关系把握能力不足的证明。我们可以从《洛神赋图》中看见这种情况,但也据此得知山水成为当时很重要的表现题材。同时,此时出现了专门的山水画论。宗炳的《画山水序》、王微的《叙画》是中国绘画史上早期的山水画理论。它们奠定了山水画理论的基础,从而促进了山水画的发展。

隋唐时,山水画有了进一步发展。史书记载:“君子之于学,百工之于艺,自三代历汉,至唐而备矣。”唐代周昉、张萱的仕女画标志着人物画的进一步完善。此时,山水画摆脱了作为人物画背景的附属地位,成为一个独立的画科。隋代展子虔的设色山水《游春图》,是我国现存最早的绢本山水画。画面黑白面积相仿,对比合意。

左图为李思训《江帆楼阁图》,右图为该图反转的黑白构成示意

唐李思训的金碧山水《江帆楼阁图》,黑白面积亦相仿,呈“S”形扭动之势,物象相互穿插、错落有致,黑中有白、白中有黑,如太极图的形状。

五代两宋时期,山水画发展达到鼎盛。随着画院的设立,宫廷绘画呈现兴旺、活跃的景象。这一时期山水画以水墨画为主。经历了唐代的兴盛繁华,五代与两宋的绘画创作表现出画家“绚烂之极,复归平淡”的心理状态。

宋代,随着理学的兴起,山水画理论更加完备,山水画呈现出高度成熟的状态。书法上,晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、元明尚态。书法和绘画的发展不完全同步,山水画尤其具有一定的独立性。如宋代山水较唐代山水法度更为森严,这是程朱理学思想在艺术上的具体体现。此时的画家注重个人意趣、情怀的表现,重视客观与主观、共性与个性的高度统一。山水画至此发展到一个顶峰。南京国学研究会 官方网址:http://www.njgx.org/

元代,文人因受外族统治,坚决不仕,隐居山林,靠参禅悟道和绘画、书法创作排解内心的压抑、苦闷。此时的山水法度不及宋代严谨,但文人意趣较宋代更为突出,重主观、重个性。这样,绘画艺术就与人的品格、性情有了更加直接的关系。

在山水画理论上,郭熙《林泉高致》云:“大山堂堂为众山之主,所以分布以次冈阜林壑为远近大小之宗主也。其象若大君赫然当阳而百辟奔走朝会,无偃蹇背却之势也。长松亭亭为众木之表,所以分布以次藤萝草木为振挈依附之师帅也,其势若君子轩然得时,而众小人为之役使。无凭陵愁挫之态也。山近看如此,远数里看又如此,远十数里看又如此,每远每异,所谓‘山形步步移’也。山正面如此,侧面又如此,背面又如此,每看每异,所谓‘山形面面看’也。如此是一山而兼数十百山之形状,可得不悉乎!山春夏看如此,秋冬看又如此,所谓‘四时之景不同’也。”“大山堂堂为众山之主”“长松亭亭为众木之表”体现出山水画构图的理法,“面面观”“四时之景不同”之语体现出宋代山水画理论的成熟。

左图为范宽《溪山行旅图》,右图为该图反转的黑白构成示意

北宋范宽的《溪山行旅图》,构图相当饱满,主体山占据了画面的三分之二。画面近景、中景、远景之黑被白分割,面积约成139的比例关系,白的面积比例呈阶梯递增性。山水画里的这种比例关系会让观者感觉山峰更具稳重感、崇高感、压迫感。此外,平远、深远、高远的“三远法”同时被运用到画面中,可以看出作者精神境界的崇高、宽广。此图中的黑白面积比例约为5:1。其中的空白有内在的气息连贯之感:自山脚道路之白到河流之白,再到主山上的云之白,最后延续到山顶天空之白。山路、云、天空之白是三组大面积的横向之白,相互之间有一种节奏的递增性。即便是此图的黑白构成示意图,也能显示出作品十分完整的感觉。

南宋,大山堂堂的全景式绘画风格消失了,取而代之的是大量留白的审美方式。两宋之际的李唐继承前朝并开创了独特的画山石的斧劈皴。其晚年创作的《万壑松风图》黑白关系基本符合北宋时期的特征。南宋画院画家马远、夏圭基本追随李唐的风格。然而,在画面上,他们注重剪裁和大片留白渲染,以呈现出空气感。南宋山水画实景少,空白多,形成了一种诗意山水,反映了山水画黑白布局的又一次变革和发展。马远的《踏歌图》更能反映这一时期的山水画黑白风尚:白多黑少,注重剪裁,画面空灵,黑白面积在动势上相互交错,“你中有我,我中有你”,丰富而不失空灵。

元代,由于朝廷对汉人多有贬抑,汉族文人有不愿出仕异族朝廷者,多避居山林,与友朋往来,其中不乏有以书画交谊者。此时的绘画脱离了宫廷气氛,文人画获得了突出发展。文人画多取材于山水、花鸟,借以抒发性灵和个人抱负。画家们标举士气,崇尚品藻,讲究笔墨情趣,脱略形似,强调神韵,重视诗书修养。此时的山水画一改两宋以绢素作画的习惯,转而用纸作画。材料的变革导致笔法、墨法及构图等的变化,黑白块面的布局也区别于前代。

赵孟頫《鹊华秋色图》和倪瓒《幽涧寒松图》都为平远构图,远离了两宋时期谨严的法度,白多黑少,同时加入了诗词、书法、印章,组合成一幅完整的山水画作品,使山水画黑白关系更为复杂。空白面积的增多使画面更加具有萧疏、空灵、冷寂等意蕴。这也是元代文人的内心写照。南京国学研究会 官方网址:http://www.njgx.org/

明代文人画家多以“董巨”以及元代“四大家”的南宗山水为学习对象。苏州一带出现了“吴门画派”,代表画家是沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周是明代较有代表性的文人画家。其《庐山高图》黑白关系复杂,既不同于两宋法度森严之态,又不同于元代白多黑少的风尚,其黑白面积比例约为2:1,黑白相互作用,具有动势,如太极图“阴阳鱼”相互扭转,低处之白和高处之白有内在呼应。

左图为沈周《庐山高》,右图为该图反转的黑白构成示意

进入清代,画家多以临摹、学习古人为能事。除却“四僧”,鲜有面目独特者。作为文人画正统的“四王”,深受统治者认可。王原祁《小孤山图》在黑白关系处理上没有什么突破。画面白多黑少,空白相对呈现一条连续的形状联络画面,白中有黑、黑中有白,相互交融。

自有山水画传世的隋代到“五四”运动以前的清代,我们从上文可以得出两个结论。第一,山水画黑白面积比例或多或少,基本是下一个朝代区别于上一个朝代,黑白面积多少成相互交替的趋势。第二,黑白面积关系与太极中的“阴阳鱼”有很大联系,相互作用,相互联系;黑白面积比例没有过于强烈的对比,讲究阴阳均衡、气韵生动。

近现代山水画“知白守黑”思想的体现

近现代山水画中的黑白关系取得了很大的突破与创新。清末民国时期,随着资本主义的入侵,传统文化受到沉重打击,外来思想文化影响中国。艺术家们进行了一些新的尝试和探索,对绘画中黑白关系的认识也慢慢发生了变化。在此,我们选取几位画家的作品进行解读。

李可染,早年毕业于美术专门学校普通师范科,后随黄宾虹、齐白石学习国画,受中西方文化艺术影响,逐渐形成自己的画风。他将西画运用较多的光感引入到山水画中,尤其善于表现大山密林晨夕间的逆光效果,作品具有一种雄强、崇高感。总体来讲,重视写生的李可染创作的山水画比明清山水画更靠近大自然,更加具有生活气息。这是对于明清以来山水画形式化、程式化倾向的一种重大修正,与“五四”运动以来注重写实的文艺思潮相一致。其《红军不怕远征难》采用高远、深远的表现方法。在黑白关系上,黑远远大于白的面积,黑白面积之比约为9:1。除天空有连续的大面积白色外,水和云气等的白面积很小。画面着墨处,笔墨部分山脉连贯,白处相对缺少内在的联系性,画面黑白关系与传统山水拉开很大距离。

上图为石鲁《转战陕北》,下图为该图反转的黑白构成示意

石鲁同样受过中西方美术教育,《转战陕北》为其代表作。此画构思独特,画面饱满,意境深远,用山水画表现了革命历史重大题材,令人耳目一新。这幅画融合了高远和深远两种表现方法:前面的近景是高远法,山体巍峨雄壮,主峰突出,占据画面二分之一,用了纪念碑式的构图方法,给人以崇高、博大之感;远景以深远法画成,墨色由浓而淡、再浓再淡,使画面向远处延伸,营造出辽阔的视觉效果。这样的结合,以有限的画面表现出无限的意境,使作品具有雄健博大的风神气度。此图中的黑色面积远远大于白色面积,白主要集中于天空和毛泽东周围,黑白比例接近9:1。这样的黑白构成方式与古代山水画有很大不同。“画眼”毛泽东的周围有大面积的空白衬托出主体。黄宾虹、李可染山水画中的“画眼”也多有此种情况。南京国学研究会 官方网址:http://www.njgx.org/

由此我们可以看出,到了近现代,国画受西方平面构成因素的影响慢慢加大,以往山水画所讲的阴阳平衡、气韵连贯等在优秀的艺术家身上有所体现和发展。然而在当代,很多画家慢慢脱离“知白守黑”思想的指导,追求大制作,使画面出现没有章法的大黑或大白,缺少视觉美感。但因其中原因各不相同,在此不作分析。

黑白比例与画面美感密切相关

仔细研究一番,我们可以发现,中国画的“画外之意”并不是“只可意会,不可言传”,其中是存在一定规律的。画面黑白比例不同,会产生不同的艺术效果。比如,若白的比重大,那么画面就有空灵、轻盈、舒畅等审美倾向;若黑色比重大,那么画面就有厚重、崇高、压迫等艺术倾向。

中国画创作讲求“意在笔先”“胸有成竹”。“知白守黑”思想对山水画经营位置有着深刻的影响。随着文化交流愈加密切,留白的研究对当代山水画的发展具有十分重要的意义。

创作山水画首先要立意构思,想清楚这幅画要表现什么、表达什么。立意明确之后,需要进行素材的收集,同时进行构图上的构思。构图要符合艺术美的规律。同样,分间布白也要符合艺术美的规律,而且要借鉴前人的优秀作品,将写生与创作相结合。

当代社会是网络化社会,生活节奏快,信息传播迅速。我们在从传统中汲取营养的同时,也要更新思想与观念,使国画创作和时代同步。当代国画的审美指向和笔墨的分间布白产生了很大的变化,主要是受西方焦点透视方法影响的结果。饱满的构图在今天成为一种比较普遍的山水画构图方式。同时,因为展览的需要,山水画越来越倾向于大制作,越来越有向工笔山水方向发展的趋势。其实,中国画不应该是对于大自然的单纯模仿,而更应该展现画家的人生思想、人生态度。但当代艺术家们越来越希望更加直截了当地表达自己的内心世界。同时,很多当代画家在研究传统山水画方面用功不够,却出于一种“创新”心理,想从样式、形式等方面取得突破。在这种审美意识的指引下,他们的作品构图越来越满,本应空白之处也被实实在在的物象所代替,导致作品的想象空间越来越小,意韵越来越弱。

布白之处在画面中产生的气息流动的空灵感是一种“无声胜有声”“无画处皆成妙境”的艺术表达。在山水画中,我们往往习惯于将注意力放在“有”的物象、“黑”的笔墨上。但通过把作品黑白反转过来的方式,我们更容易关注画面“白”“空”“无”之处。这一点看似事小,实则关系作品大局。

早在古希腊时期,毕达哥拉斯学派便认为美就是数的和谐。除了黄金分割比例1:0.618以外,3:25:38:5等比例关系也可以营造出一种和谐的美感。由此,我们可以推测,不同的黑白比例规律与山水画之烂漫、柔和或磅礴、浩瀚抑或热烈、豪放的韵味具有一定的关联。这种规律需要相关人士进行更加专业的探索、研究。这是一条漫漫长路。在这条路上,我们需要充分发挥自己所学、所感、所发现,不封闭自己,也不盲目跟随西方,既坚守中国画特色,又观照当今时代审美观念,在“黑”与“白”的互动中实现美的多样表达。南京国学研究会 官方网址:http://www.njgx.org/

道家风水 道家风水大师 道家风水师,阴阳风水 阴阳风水师 阴阳风水大师,堪舆风水 堪舆风水师 堪舆风水大师。有着不同的风水地域别称, 南京道家风水大师 南京道家风水师,南京阴阳风水 南京阴阳风水师 南京阴阳风水大师 地理先生,南京堪舆风水 南京堪舆风水师 南京堪舆风水大师。风水有分为:山地风水 工厂风水 小区风水 建筑风水 村庄风水 家居风水 装修风水 田园风水 阴宅风水 山脉风水 风水师又被人不同的称为:山地风水师 工厂风水师 小区风水师 建筑风水师 村庄风水师 家居风水师 装修风水师 田园风水师 阴宅风水师 山脉风水师 阴阳风水师 风水先生,南京山地风水师 南京工厂风水师 南京小区风水师 南京建筑风水师 南京村庄风水师 南京家居风水师 南京装修风水师 南京田园风水师 南京阴宅风水师 南京山脉风水师 南京阴阳风水师 南京风水先生,易经风水研究 道家风水 研究 堪舆风水研究,于风水和风水师方面的称呼:风水师 南风水大师 易经风水 易经风水大师 易经风水师,在《易经》《周易》交流方面有:易经交流 易经风水交流 易经堪舆交流 易经取名起名交流 易经学术交流 易经文化研究 易经风水研究 易经与民俗研究 易经与传统文化研究 易经的起源研究 易经与八卦的研究 易经与中医的研究 易经与星象的研究,易经与节气的研究风水大师段苍李道家易经风水师 起名大师古耆 道家古耆易经取名师 八字命理解析-古耆 断蓍风水

起名的方式与别称有多种:八字取名 易经取名 周易起名 性格取名 形体取名 寄托取名 希望取名 辈份取名 寓意取名 成语取名 以及八字起名 易经起名 周易起名 性格起名 形体起名  宝宝起名 成人起名  起名师 取名师,以及日常称呼,起名大师 易经起名大师 周易起名大师 八字起名大师 宝宝起名大师 成人起名大师 关于现在上面许多关于八字培训 易经培训 周易培训 取名培训 起名培训 八字起名培训 易经起名培训 周易起名培训 八字取名培训 易经取名培训 周易取名培训等机构,其中一些关于风水起名 八字起名 易经起名要看清面目,免得花了精力时间走了歪路。在南京八字取名 南京易经取名 南京周易起名 性格取名 形体取名 寄托取名 希望取名 辈份取名 寓意取名 成语取名 以及南京的八字起名 易经起名 南京周易起名 性格起名 形体起名  南京宝宝起名 南京成人起名  南京起名师 南京取名师,以及日常称呼,南京起名大师 南京易经起名大师 南京周易起名大师 南京八字起名大师 南京宝宝起名大师 南京成人起名大师 关于现在上面许多关于八字培训 南京易经培训 南京周易培训 南京取名培训 南京起名培训 南京八字起名培训 南京易经起名培训 南京周易起名培训 南京八字取名培训 南京易经取名培训 南京的周易取名培训等机构,其中一些关于风水起名 八字起名 易经起名要看清面目,免得花了精力时间走了歪路。国学 传统文化 南京国学研究会 官方网址:http://www.njgx.org/

 

上条新闻:传统国学之中秋习俗|秋暮夕月
下条新闻:风水之书画与风水
友情链接:
国学研究会 | 国学文化 | 国学研究 | 国学教育 | 国学培训 | 国学讲堂 | 国学教育 | 国学讲师 | 少年国学 | 传统国学 | 国学名师 | 国学讲堂 | 国学课堂 | 国学名人 | 国学经部 | 国学史部 | 国学子部 | 国学集部 | 国学运用 | 国学书记 | 国学古籍 | 国学资料 | 国学论坛 | 国学交流 | 国学民俗 | 国学网站 | 国学人才 | 国学民风 | 玄武国学 | 秦淮国学 | 河西国学 | 下关国学 | 江宁国学 | 溧水国学 | 仙林国学 | 浦口国学 | 新浦国学 | 国学交流 | 风水易经 | 风水起名 | 道家风水 | 风水讲堂 | 风水培训 | 风水名师 | 风水研究 | 传统风水 | 风水逸事 | 风水起名 | 风水奇闻 | 风水奇人 | 风水大师 | 风水地理 | 星象风水 | 堪舆风水 | 山地风水 | 工厂风水 | 厨房风水 | 卧室风水 | 客厅风水 | 楼房风水 | 建筑风水 | 平原风水 | 湖泊风水 | 工地风水 | 公共风水 | 城市风水 | 小区风水 | 办公风水 | 风水讲坛 | 风水研究 | 风水解密 | 风水生活 | 风水起源 | 风水书籍 | 国学名著 | 风水古籍 | 国学孤本 | 建筑风水 | 室内风水 | 风水派别 | 风水流派 | 风水分类 | 道家风水 | 阴阳风水 | 生机风水 | 风水生基 | 起名课堂 | 起名研究 | 起名交流 | 起名论坛
申请链接,请联系国学研究会QQ: 951638995
南京国学研究会 版权所有 苏ICP备15015107号-1
地址: 御道街南航科技园29栋D楼-018室 (南京航天航空大学西门向北走100米, 御苑宾馆斜对面)
电话: 025-58599189 86319198 传真: 025-85525838 QQ: 951638995 微信: guqi8388